「用構樹•畫自然 洪晧倫臺灣構樹畫創作個展」 展期：2026/4/8-6/30 地點：學田有藝 創作理念 洪晧倫首創的臺灣構樹畫，係從親自種植、採集到融合多種古老工藝，將構樹的皮、色、理完全轉化為藝術，搭配在地天然色料的製作，讓這份對自然的敬畏與「手作實踐」的厚度，成為一種生活態度，此創作精神核心理念諸如： 一、 「回歸本源」與「自然媒材」 「見素抱樸，少私寡欲。」（第十九章） 藝術家捨棄了現代工業生產的合成顏料，回歸到最原始的「構樹」、本地的「礦岩/土壤/植物/生物」，這正是「見素抱樸」的一種表現——呈現事物最本質、最素淨的真面目。對「臺灣大地原色」的追求，體現了創作者不假外求、擁抱自然的純真狀態。 二、 「親自實踐」與「物質轉化」 「大巧若拙。」（第四十五章） 「構樹畫」集結了漢族楮皮紙工藝、南島語族樹皮布工藝以及各國的顏料工藝。這種繁複且耗時的過程（種植、採集、搨拍、研磨），在效率至上的當代看似「笨拙」，實際上卻是將多元文化與自然物質深度融合後的「大巧」。不追求浮誇的裝飾，而是將「技」隱於「物」之中。 三、 「物盡其用」與「永續循環」 「人法地，地法天，天法道，道法自然。」（第二十五章） 創作內容從全成份的「構樹、天然礦岩、植物膠、蜂蠟」的單純，可以理解為藝術生命是跟隨大地的規律。這不僅是繪畫，更是一種生命態度的實踐，尊重自然法則。讓藝術創作成為自然循環的一部分，試圖觸及詮釋「道法自然」的精神內核。 四、 「多元融合」與「文化厚度」 「萬物負陰而抱陽，沖氣以為和。」（第四十二章） 作品欲指涉臺灣多元文化的融合（漢族、南島語族、世界各國工藝），將不同的傳統技法與媒材交織在一起，以追求一種「和」的境界。這份「有機豐富向度」並非雜亂，而是在自然的框架下，讓各種元素和諧共生。 「敦兮其若樸，曠兮其若谷。」 作品及創作歷程應如未經雕琢的樸實原木，構樹纖維紋理的厚植感，溫潤如玉的本地自然顏料色度，正是以永續理念透過雙手實踐重構自然的一種境地。 洪晧倫「臺灣構樹畫」全成份： 構樹（南太平洋樹皮布工藝/漢族楮皮紙工藝）、臺灣本地天然礦岩/土壤/ 物/生物色顏料（世界各國顏料色粉製作工藝）、植物膠、蜂蠟。
臺灣首見，以原始樹皮演示構樹樹皮布「疊敲」技法。 這裡首度用照片演示公開的，就是構樹樹皮布最頂真神秘的敲擊技巧：「疊敲」技法。 可以將不限定數量的構樹樹皮布完全重疊起來，透過「搨拍氈合」的敲擊技巧，全部All in One，敲成一張樹皮布，它的纖維層次會是非常綿密的交錯結構，如同氈合一樣。 相較於一般目前台灣坊間近三十年僅敲擊單層樹皮的樹皮魷魚絲（學生們的形容詞），我演示的這個技法的樹皮布將更具韌性，在工藝、文創、生活應用將更為多元與廣泛。 洪晧倫做的從來絕不會是目前其他人已經做過的事，因為那不具開創性的意義，可以更助益於臺灣社會。 這些原創的獨立研究與實踐，平常都藏大家鮮為了解的我的繪畫藝術作品當中。 十幾年過去，我發現這些古老工藝僅存在我的畫作裡太可惜了，所以我才逐一公開…… 🌹