在農田裡工作可能不是農夫。 也可能是種樹做紙張、養蟲做顏料的畫家。 與天地共生跟古人學習，是一種生活態度。 13年來在台灣土地築構著一種…… 回歸自然回歸土地，從自然種植與採集開始的製顏料、製紙的藝術創作生活型態。 洪晧倫 台灣大地原色藝術創作計畫暨社會實踐（2013~）
我一直在思考什麼是台灣畫？ 所以數年前我首創將親自種植、採集天然色料染色到構樹樹皮纖維上，製作成彩色紙漿，以紙漿作畫，再繼續用台灣色的色粉製作顏料完成作品，作為一個台灣畫的可能。 今年2025年初，在宛儒畫廊台灣春季色彩聯展展出的系列作品，就是以天然植物、昆蟲染色於構樹樹皮紙漿，以古代工藝製紙成型後，輔助以台灣色的蜂蠟顏料所完成的。 為了這樣的一個「台灣畫」提問，居然花了4300多個日子做實踐，也僅有這一點階段性的成果而已。 我曾看到，台灣知名畫家臉書發文，他覺得唯有買國外頂級顏料，才是好作品。不能用台灣製的畫材，好作品都要是進口畫材畫的。 類似同樣認知的台灣知名中、西、日本畫藝術家非常的多，但也不忍責怪她/他們，作為正統中、西、日本繪畫的傳承者，要這樣說也沒有錯，要跟母文化（藝術）產地買材料，是一個傳承。 但忽視在地性的問題，亦急/極需導正。 過去任何藝術文化的形成，都是由在地媒材開始的。 而台灣教育中的藝術史，對各國繪畫史中媒材在地性的形成文化的歷史長期忽略，僅描述母文化殖民台灣的論點，而沒有屬於台灣土地的主體性，竟不自知。